小学音乐教学特色范例

小学音乐教学特色范文1

一、乡土的涵义

所谓“乡土音乐”，就是广泛流传于民间的音乐文化，也就是民间音乐，它是人民群众集体创作的、真实地反映了他们的生活情景、生动地表达了他们的感情愿望的音乐作品。中国音乐学院赵晓楠先生曾经说过，“乡土音乐教育”简单地解释，即：“让每一个孩子都会唱家乡的歌”。

二、乡土音乐进课堂的重要意义

1.有利于乡土音乐与课堂音乐的相互促进

音乐课程最重要的基本资料是《全日制义务教育音乐课程标准》和据此编写的教材，统一的音乐教材既要受到篇幅的，又要包含古今中外多种题材、体裁的音乐内容。如果说课堂音乐是一种普通常见的食物，那么，乡土音乐就是“土特产”，调味调剂的作用就显现出来了。；在学习十一册中马头琴独奏曲《万马奔腾》，可以和享誉中外的“青瓷瓯乐”相结合，学生听到家乡的音乐，还是用方言来表现会觉得很新鲜、很有意思，并会产生自豪感。如此让学生在学习课堂音乐的过程中感受乡土音乐的独特魅力，不仅能调动学生的学习积极性，激发学生的兴趣，活跃课堂气氛，而且能让乡土音乐通过课堂音乐得以传承，两者相辅相成、相互促进，使音乐教育朝着更加全面的方向发展。

2.有利于农村学校音乐教育发展

相对于城里孩子来说，虽然农村孩子在学习音乐的硬件设施上目前还无法与之相比，但他们能经常嬉戏于田间地头，能够接触到最自然、最纯真的乡土音乐，这是他们学习的最好课堂。笔者认为，农村学校应重视乡土音乐教育，充分开发和利用这座民间艺术瑰宝，不断丰富、充实农村音乐课程资源，走出一条具有农村学校特色的音乐教育之路。

3.有利于提高学生素养和传承民族优秀音乐文化

农村的孩子淳朴善良，这或许就是土土的乡音和悠悠的乡韵所赋予他们的本性。。在这些价值观里，有许多优秀的文化因子在里面，如：歌颂纯朴、善良、勤劳、勇敢、诚信的品德，教育人们要遵守传统美德，成为健康、高尚的人，如：本市的乡土音乐“雀咚咚”的内容大多以“忠孝”为主，反映了民间扬善惩恶的淳朴民风。所以，乡土音乐对学生德育教育、发展学生的特长、兴趣等，对学生的素质教育有着积极的作用。

通过乡土音乐进课堂，让学生深入了解乡土音乐的独特内涵与魅力，感受充满亲情的母语音乐文化，以此激发他们爱家乡、爱音乐的热情和对乡土音乐的浓厚兴趣，让我们的民族音乐文化得到更好的传承和发扬。

小学音乐教学特色范文2

关键词：音乐教育；广西特色

师范院校所培养民族音乐人才将是民族音乐传承的中坚力量，所以必须要强化高师民族音乐教育，从建立“以中华文化为母语的音乐教育体系”的战略高度出发，构建具有广西特色的高师民族音乐教育课堂就显得尤为重要。

课堂是音乐教育的主阵地，高师的音乐教育课主要是以集体课、综合课的形式展开的，它不仅能教会学生音乐教育理论知识与音乐教育教学法，更重要的是，通过这种课堂教学可以引导学生去认识、了解、感受民族音乐的独特魅力，从而树立良好的民族自尊心和民族教育观，自觉加入到传承民族音乐文化的队伍中来。

一、树立人文主义的教育理念

民族音乐是在广大人民在长期的劳动、生活实践中产生和发展的，蕴含着浓郁的人文特色和民族特色。要构建具有民族音乐特色的音乐教育学课堂，首先必须树立人文主义教育理念，以审美为核心、以育人为根本，通过民族音乐教育培养学生的民族自豪感和自信心。

；培养良好的审美趣味，改变中小学生崇尚流行音乐轻视民族音乐的趋势；发展学生的自主精神和创造性，主动地接触、学习民族音乐；更能够利用学校所在区县现有的民族音乐文化资源，让学生学会自己身边的、现存的、活生生的民族音乐，使学生对民族音乐产生兴趣，加深对本乡本土民族音乐的热爱。

二、选编具有民族特色的音乐教学内容

音乐教材是音乐教育体系中的重要要素，要构建具有广西特色的民族音乐教育课堂，所选教材的具有本土民族性是至关重要的。以现行教材为蓝本，对它进行增删、取舍，增加民族音乐的成分，不失为一种具有现实意义的权宜之计。

在教学中，根据《高等师范学校音乐教学大纲》及配套教材、国家教委2001年出台的《全日制义务教育音乐课程标准》及配套的中小学音乐教材，在熟悉和理解的基础上，以突出民族性为主要目的进行增删、分类，然后再根据类别充实优秀的本土民族民间音乐。应把乡土音乐作为教学内容的有机组成部分引入课堂，让学生“零距离”接触、了解和学习广西本地的音乐文化遗产。

在“歌海”广西，优秀的民歌俯首皆是，许多民族都有自己的歌唱节日，如壮族的对歌、瑶族的耍歌堂……在演唱教学中，挑选适合学生生理、心理特点的民族歌曲，激发学生对广西民族音乐的兴趣。值得一提的是，近年来，许多地方都选编了乡土音乐教材，其内容丰富、形式多样、乡土气息浓郁，内容多为学生最熟悉但从未注意过的音乐。。这是学校民族音乐教育的一个有益尝试，其意义已经超越了教学计划或教学任务本身，体现出了中小学音乐老师自觉传承民族音乐传统文化的价值。培养民族音乐的浓厚兴趣

三、培养对民族音乐的浓厚兴趣

当学校教育已经成为文化传播的主渠道时，民族音乐必须将高师音乐教育作为传承的重要基地，把民族音乐的活性资源纳入到音乐教育学中，通过高师培养出的音乐老师，将民族音乐与中小学音乐教育紧密结合。

教师是民族音乐传承与学校音乐教育的结合点，只有热爱民族音乐并对其有着深刻理解的音乐老师，只有具备深厚民族音乐素养的音乐老师，才能能够轻松驾驭民族音乐内容的课堂，对中小学生的民族音乐审美观产生深远的影响，达到教学的最佳效果。

要有计划、有目的、分阶段地将民族音乐内容引入高师音乐教育学课堂，需要注重培养和激发学生对民族音乐的兴趣。在音乐教育学的课堂中，结合教学实践让学生上讲台演唱本民族歌曲、演奏民族乐器，努力提高并充实自身的民族音乐素质。充分利用广西富有独特艺术魅力的民族音乐，激发学生的学习兴趣和热情，对学生进行熏陶和感化，使他们能在对音乐美的认识中去了解、热爱广西的民族音乐。

四、进行民族音乐教育课堂的实践初探

广西现行的中小学音乐教材中，民族音乐还是占很大的比例，各地方的音乐教材也都加入了乡土材料，音乐教材的编写者努力地坚持弘扬民族音乐从中小学的民族音乐的教育开始的方针。建立具有广西特色的民族音乐观，在音乐教学法上要注重与民族音乐的结合。

广西的少数民族众多，在相关的民族文化背景中，本民族音乐更容易感染学生，为广大学生所接受。要从音乐欣赏教学入手，把民族音乐融入到音乐教学中去，努力提高中小学生民族音乐素质。在音乐欣赏课堂上，通过引导他们学习一些带有典型广西民族风味的歌曲：如《壮乡美》，在灌输民族音乐知识的同时，让学生明白民间音乐是一切音乐创作的源泉的道理，使孩子从心理上崇拜民族音乐，提高对民族音乐的感情。让学生结合所欣赏的音乐讲讲本民族音乐的发展史，引导学生去领会民族音乐的精髓，对这些民族音乐创作根源的追溯，会让学生对民族音乐产生由衷的热爱之情。有了这样美好的感情，就会对学习民族音乐产生浓郁的兴趣，为学校进一步实施民族音乐教育打下浓厚的情感基础。

音乐教学法一向提倡创设多种情景、提供各种形式，引导学生积极主动地投入到活动中去。民族音乐教育也应如此，采用以感受体验为主导的教学方式能更好的激发学生对民族音乐的兴趣。音乐课堂上应有大量的时间让学生进行听、唱、奏、演的活动，让学生在课堂上不仅有外在的愉悦表现，而且有内在的成功体验。让学生与广西的民族音乐面对面地接触，品尝民族音乐的“原汁原味”，使民族音乐中蕴涵的伦理道德、人间真情、人文境界、民族尊严等感染学生，塑造学生健全的人格。

参考文献：

[1]李晓蓓著.从发展民族音乐文化对建立民族音乐教育模式的思考[J].中国科教创新导刊.2007.22

[2]孟新洋主编.构建民族高等院校公共音乐教育课程.《探索与创新――民族大学音乐学院教师论文集[M].民族大学出版社.2007.10

小学音乐教学特色范文3

总课题组长——西南大学音乐学院尹红教授在学校开展了选题、课题研究和对实验学校音乐教师的培训工作。他着重指出，本课题应突出区域性、民族性和整体性，应对中小学音乐教材中的民族音乐作品、民族音乐活动、民族音乐知识以及民族器乐教学的安排进行整体性设计，从而为全面实施《义务教育音乐课程标准》和开展课题实验研究打好基础。

此项教研活动的开展，有效地提高了音乐教师对音乐课程标准的认识，促进了贯彻音乐课程标准实施的有效性，并带动了周边学校对音乐课程标准的全面实施。勐海分课题组开展课题研究的两年来，形成了课题实验研究的教学教研联合体，开展了“主题联合式教研活动”（说课、备课、上课反思、评课等活动）。在这个联合体里，课题组逐渐形成了每学期开展一次到几次主题联合教研活动的惯例。每次教研活动都由第一小学牵头，然后由课题组四所学校的音乐教师聚在一起把分头收集到的民间音乐素材摆出来，共同研究相关问题。如，怎么消化采集到的民间音乐和舞蹈素材？老师怎么设计教案？课堂教学怎么操作？学生该怎么学习和领悟？他们集体讨论，集体研究，利用集体智慧解决教研难题。在活动中，我们始终遵循总课题组“唱起家乡的歌，跳起家乡的舞，奏起家乡的乐”的倡议，收到了很好的效果。

一、开展富有民族特色的音乐教学

1.民歌进课堂。

在民歌引进方面，每个年级每个学期都有一个单元的内容安排。如，四年级上册安排的是布朗族歌曲《爱花的布朗人》；下册是哈尼族歌曲《迎宾曲》等。义务教育阶段共安排18个单元，36个课时。

2.自制民族打击乐器。

结合学校乐器相对不足的现状，教师通过自制简易乐器来丰富课堂教学。如，在认识打击乐器的时候可用竹板取代打击乐器，用铁丝串起酒瓶盖子做串铃，用装满沙子的废弃饮料瓶做沙锤，用竹子做双响筒等等，所有这些自制的乐器都能用在歌舞表演的前奏与伴奏上。这些乐器虽然简陋，但却弥补了乐器不足的现状，达到了应有的教学效果，使课堂教学充满了乐趣。

3.民族特色音乐的开发研究。

云南拥有众多的少数民族音乐和舞蹈资源。在课题开始阶段，我们就组织教师和学生走进村寨，走进家庭收集民间音乐素材，力求在民间音乐的海洋中发现更多的民族音乐资源。例如，勐混镇中心小学组织音乐教师到打别村收集民间音乐时，发现了一首特别具有民族风味的山歌。这首歌是哈尼族的人们在喜庆的节日里或迎接远方的客人时唱的山歌。音乐组全体教师通过整理，把它改编为歌曲——《咚叭嚓》。运用同样的方法，他们还把一首哈尼人民采茶时唱的山歌通过整理，改编为歌曲——《采茶歌》。另外，学校又组织退休音乐教师康忠明作词，年青音乐教师作曲，共同创作了一首歌唱家乡的歌曲——《勐章巴》。勐海县第一小学还要求教师挖掘学生家长方面的音乐资源，通过自荐或举荐有音乐素养的“老艺人”来学校为学生表演，参与学校的课外活动和课堂教学活动。同时，该校还制定“民族节日表”，号召教师和学生在民族节日的当天带着问题去歌舞，去学习，然后再由教师把采集到的民族特色音乐推广到教学实践中，培养师生对民族音乐和舞蹈的热爱。

二、融合民族音乐和舞蹈，改革大课间操

学校结合学生的年龄特点，创编了具有当地民族特色的大课间操、手操舞等艺术活动项目，使每天的课间操具有了浓郁的民族特色，很好地弘扬了少数民族的特色音乐。自2002年开始，勐海县第一小学改变了以往形式单一的课间操，把不同形式和不同风格的民族音乐和舞蹈融入到课间操中，每天换一种形式将大课间活动变得丰富多彩，真正做到了100%的师生都会唱、会跳和会弹奏简单器乐，让民族音乐和民族文化得以传承。另外，学校还经常组织老师到对口支援学校和乡镇小学送教下乡、上研讨课、研究教法，对他们的音乐教师进行培训。很快，勐混镇中心小学、曼赛小学也都开展了以民族歌舞为内容的大课间活动。在勐海县一小的带动下，勐海三中的音乐老师也开始了舞蹈创编并将其纳入到学校的大课间活动中。勐海三中的音乐老师创编了适合初一和初二学生年龄特点的具有自己风格的大课间舞蹈，并组建了傣族“和尚生”傣拳表演队，成为西双版纳中学生课外活动的一个亮点。

三、建设富有民族特色的校园文化，丰富音乐课外活动

在“建设富有民族特色的校园文化，突出学生兴趣的培养”的倡议下，简单实用的手操舞在勐海一小遍地生根。手操舞借鉴并吸收了大量的民族音乐资源，逐渐形成了以民族音乐为伴奏音乐，以传唱童谣的方式来表现的具有不同形式的班级特色文化。手操舞遍及勐海一小的每一个教室，并在表演中吸纳了全国各地的其他少数民族的音乐资源作为伴奏音乐，虽因陋就简，很多道具都是由学校老师和家长手工制作，但简朴实用的道具如手铃、小竹板、花巾、烟盒、扇子、圆舞板、纸星星、树叶环等却丰富了手操舞的表演内容。手操舞很快通过“主题联合式教研活动”实现了由县向乡镇和村的辐射与拓展，从2005年开始，勐海县勐混镇中心小学、勐混镇曼赛完小、勐海三中也相继开展了教室手操舞和富有民族音乐和舞蹈特色的大课间活动。目前，包括勐海县和黎明农场在内的全县近十几所中小学都开展了这些活动，当地的民族歌舞正通过此项活动在越来越多的中小学生心中扎根成长。

勐海县第一小学还组建了“红领巾艺术团”、“民族器乐演奏小组”和“少儿合唱团”。这些小团队在每年的红领巾艺术节、家长开放日和六一儿童节的表演活动中充分地展示了民族舞蹈、民族歌曲和民族器乐的独特魅力。《傣家小龙宰》、《山里的布朗娃》、《上学路上》、《敲起我的小木鼓》、《快乐的小仆少》、《金孔雀飞来了》、《傣家娃娃数星星》、《银铃舞》、《美丽的姑娘》、《阿佤人民唱新歌》等一系列舞蹈，多次在舞台上得以展示。《我的家乡西双版纳》、《有一个美丽的地方》、《我的家乡橄榄坝》、《金风吹来的时候》、《竹林深处》、《竹楼情歌》、《让我听懂你的语言》、《醉在版纳》以及葫芦丝合奏《月光下的凤尾竹》等歌曲经常活跃在各种演出中。其中，舞蹈《傣家小龙宰》和《万事如意》分别获西双版纳州首届文艺调演二等奖和三等奖，学校获小学团体第一名。不定期的“集体舞比赛”、“卡拉OK比赛”和“歌咏比赛”更是丰富了校园文化生活，陶冶了学生的情操，激发了学生的学习热情。

在勐海县第一小学的影响下，勐混镇中心小学也组织了丰富多彩的课外音乐兴趣小组，民族器乐小组等。每逢节庆日，小组成员就施展各自的特长为全校献上一场民族歌舞晚会，小演员们也成了学校里的小明星。其中，《西双版纳我的家乡》、《爱我中华》、《赶摆场上》、《采茶舞曲》、《竹筒舞》、《三跺脚》和《太阳照亮布朗山》成为最抢眼的节目。勐海三中也组织学生组建了课外民族舞蹈兴趣小组，编排了《银铃声声》、《雨林》、《水之女》、《小仆少》等适合初中学生表演的民族舞蹈。

总之，通过参与课题实验研究，勐海县参与课题实验的学校进一步贯彻落实了义务教育音乐课程标准，师生的教育观念得到转变，形成了以音乐课程标准的现代教育理念引领其他学科教育理念逐步转变的大好势头。他们在收集整理当地少数民族音乐和舞蹈素材并将之积极应用到课堂教学和课外活动的过程中，将西双版纳州少数民族的音乐和舞蹈融汇到学校的教育教学实践之中。学校通过“主题联合式教研活动”的开展，把“县、乡镇和村”三级学校的教育教研活动紧密地结合在一起，实现了相互辐射、相互支援、相互促进和共同发展的目的，使更多学校都受到了课题研究所带来的益处。学校通过开展丰富多彩的和富有民族特色的课内外教育教学活动，响应了总课题组“唱家乡的歌、跳家乡的舞和奏家乡的乐”的倡议，培养了学生对民族音乐的热爱之情，弘扬了民族文化和民族精神，继承了本民族的优秀文化传统，从而在愉快和谐的校园氛围中实现了素质教育，为学生的全面发展奠定了坚实基础。

小学音乐教学特色范文4

我国基础教育阶段《音乐课程国家标准》要求中小学音乐教育教学要尽量把音乐教学过程设计成有利于学生主动参与的音乐活动，包括音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等，同时将有关的音乐基本理论知识内容融进音乐活动之中。因此，中小学音乐教育需要的是宽专业、厚基础、一专多能全面发展的高素质的音乐教师。

长期以来，高校音乐教育专业的教学重点放在对学生声乐、钢琴的技能技巧训练上，而作为音乐教师教育应有的教学技能的学习和课外辅导能力的培养严重弱化。因此，导致在学生学习心理上存在着重视专业课程、轻视非专业课程的现象，在实际运用能力、教学能力、创新能力和适应社会发展需要的能力上都较为薄弱。一个现实的问题是，音乐学院音乐教育专业的毕业生在就业应聘中往往败于普通师范院校的音乐教育专业学生，具有扎实的音乐理论与演奏演唱能力却不被用人单位看好，甚至学生毕业后由于执教能力差强人意而无法胜任中小学的音乐教学工作，给学生带来巨大的工作压力。毕业生就业过程中遇到的阻碍折射出高校音乐教育人才培养的缺憾：单方面追求专业技能而忽略学生综合素养的培养；重视专业技能学习，忽视教学基本技能的形成；对我国基础教育阶段音乐教育的认知空白等。

笔者曾就音乐教育专业学生对本专业的认知状况做过调查，调查结果显示：有50.41%的学生对自己所学专业（音乐教育）培养目标缺乏清晰的认识，有17.77%的学生根本不清楚，只有23.97%的学生能够比较准确地表达音乐教育专业的培养方向。而且被调查的三个年级之间没有明显的差异。因此，对音乐教育专业学生进行音乐教育专业观念的教育和教学技能培养十分必要。

如何提高音乐教育专业学生的教育教学能力，应该成为高校音乐教育学科建设中不可忽视的内容。

一、创新音乐教育专业学生课教学技能培养模式

为了突出音乐教育专业的师范性特色，研究在当前的教育环境下，如何更好地强化学生的音乐教育理念和教学技能，需要创新音乐教育专业学生课堂教学技能培养模式。

首先，音乐教育专业学生教学技能的培养，必须建立在正确的专业思想和教育理念的基础上才能提高实践效果。在加强音乐教育理论课程教学的基础上，将基础教育阶段音乐课程理念、音乐教育专业思想等内容逐渐渗透入课堂教学之中，强化学生的教师教育意识，从而促使其转变观念，将教师教学技能的学习作为专业学习内容之一而加以重视。

其次，将微格教学模式引入音乐教学法课程教学体系，以音乐微格教学为基本手段，探索适合音乐教育专业学生教育教学实践能力培养的新途径，从根本上扭转音乐教育“表演专业化”的倾向。针对“音乐教学法”课程培养学生的音乐教师素质，树立正确的教育观念，掌握音乐教育教学的基本规律及其方法技能，形成良好的音乐教学能力的教学目标，开展多途径的专业实践活动。

第三，在专业技能教学中加强针对中小学音乐教学法等内容的教学指导分量，逐步使音乐教师教育与中小学音乐教学实践相衔接。

第四，音乐教育专业课程结构要充分体现师范性。构建音乐教育专业特色课程体系，调整课程结构，逐步突出师范性专业特色、实践性强的课程设置。在加强教育理论课程教学的同时，增设中小学音乐教材分析、书法、语言训练等课程，或者增加课时，从而保证音乐教育专业的人才培养目标落实。

二、建立“理论学习——技能训练——教育教学实习”三位一体平台

。

一是构建音乐教育专业“一专多能”的特色课程体系，在专业基础课和专业技能课的设置中保持并加强与师范性相关的课程教学内容。如增强声乐、键盘课程教学法分量，充分利用微格教学手段对学生进行歌唱、演奏教学能力的训练；教育心理学、音乐教育学概论、中小学音乐教材分析、合唱与指挥、即兴伴奏、音乐微格教学实训等课程，强调课程内容间的融合、贯通，逐渐形成一套符合中小学音乐课程标准要求、科学合理的音乐教育专业特色的课程体系。

二是鉴于目前高校音乐教育专业学生教学见习、实习难以落实的现状，在坚持走出去的同时，进一步采取请进来的方式，将中小学教学一线的优秀音乐教师请进大学课堂，通过优秀中小学音乐教师为学生作报告、实际授课并进行音乐教学指导，让学生亲身感受和学习音乐课如何教学，加深对理论学习和实践技能的掌握。

三是利用音乐微格教学模式，对毕业班学生进行教学技能专项训练，满足学生毕业教学实习和将来教学工作的需要。同时，音乐微格教室还能满足学生专业课的实践表演等需要。在音乐教学法课程理论学习的基础上，按照音乐教育专业“一专多能”人才培养方向，实行音乐教学法分级教学标准，对学生进行包括音乐教学设计技能、语言技能、导入技能、讲解技能、演示技能、提问技能、变化技能、结束技能等基本教学技能训练。

四是认真做好毕业生的教学实习工作。毕业实习是培养学生教学实践能力的重点环节，根据现实状况可以采用分散实习与集中实习相结合，灵活解决毕业生实习学校问题。学生需要完成的实习任务包括：（1）音乐教材分析与教学设计；（2）教学实习；（3）教学实习报告与总结。

三、尝试专业教学与教学法结合

我国基础教育阶段音乐课程标准也应该成为高校音乐教育专业教学改革的导向。因此，立足课堂教学实践，以基础教育阶段国家音乐课程标准的要求为尺度，创新专业课堂教学模式十分必要。通过变革专业课教学，使学生既能懂得如何唱、奏，又能使学生通过自己的实践把学过的知识进一步巩固，同时锻炼提高学生的“教学”能力。

一是在键盘演奏、声乐演唱教学中强化音乐教学技能成分。乐器演奏、歌唱教学是中小学音乐教学的主线，音乐教师必须掌握娴熟、自然流畅、富有音乐表现力的演奏演唱技能，并能够在教学中根据学生不同年龄特征，选择适当的范奏和歌唱进行教学。

二是在教师中开展公开课教学活动。实施公开课教学活动旨在解决教学和教学思想中普遍存在的问题，意在给每位教师和同学提供互相学习、不断思考、学术争鸣的机会，从而达到理论与实践正确的结合，达到教学相长，相互取长补短，提高教学质量，营造良好的学术氛围和文化氛围的目的。通过公开课教学展示给学生不同音乐教学内容和形式的教学课例，便于学生模仿学习，扩大学生专业学习范围。

三是充分利用好电子琴这一具有特色的教学工具，在器乐技能提高的同时，可以将教学内容扩展到与中小学教学实践相关的领域。教学内容可以包括：（1）体现以音乐审美为核心，将学生对音乐的感受放在重要的位置，丰富学生自身的情感体验，获得音乐审美体验的有效途径。（2）基本应用教学技能：电子琴演奏、歌曲伴奏、电子琴合奏、和弦编配等。（3）音乐创作：利用电子琴独有的多音色、多节奏、多伴奏等功能，进行音乐创作和乐器编配，培养和发展学生的创新意识和音乐创造能力。（4）合奏：音乐教育专业的学生在校期间，是难得有参加乐队的经历，电子琴的合奏就会使学生对乐队有直接的感受和认识，并从中增强了学生的集体荣誉感，互相谦让、互相帮助的良好习惯，以及团结协作的精神。（5）电子音乐应用技术：了解、熟悉音序功能、录音功能、MIDI制作等功能运用，除加强课堂教学外，更有利于课外开展的文艺活动，以及培养电子琴所涉及到庞大的商业音乐产业的人才。

四、开展教育实践教学与艺术实践活动相结合

为了增强学生的教学技能综合运用能力，将课堂理论教学与艺术实践相结合，在教学中，相应加大艺术实践环节的比重，重视培养学生将理论学习能力转化为实践教学能力。

。如课堂教学实习、课外活动实习和社会普及音乐教育实习。

二是注重对学生艺术实践能力的培养。在搞好理论课、专业课教学的基础上，大力开展第二课堂教学，将一部分可以分割的知识点、教学点纳入第二课堂。充分利用艺术教学实践场所和设施，认真做好音乐教育专业学生的各类演出，如院际、年级、班级的专业交流汇报，音乐知识竞赛、晚会、歌咏比赛、主持赛等丰富多彩的校园艺术活动等。同时，鼓励学生积极参加社会音乐创编与演出活动，为提高学生专业理论学习兴趣，很好地开拓音乐教育学生专业能力的培养积极创造条件，提供实践机会。

小学音乐教学特色范文5

市民身边的好学校

楼村小学原位于公明办事处楼村社区，当时校址为陈美祖公祠，1992年迁址“松仔山”，命名为“深圳市楼村小学”，成立光明新区后，更名为“深圳市光明新区公明楼村小学”，2015年定名为“深圳市光明新区楼村小学”。学校占地面积2.37万平方米，总建筑面积1.14万平方米；学校有200米环形田径场、篮球场、体育室，图书室藏书5.18万册；校园布局合理，文化氛围浓郁，是深圳市一级小学。

学校有专职教师88人；36个教学班，学生1744人；教师队伍年轻，富有活力，整体素质较高。。学校在舞蹈、声乐、古筝、美术、书法、足球、健美操、篮球、科技制作等方面取得了令人瞩目的成绩，已形成艺术特色鲜明、和谐向上的校园文化氛围，在社会上树立了良好形象。学校现有“榕园书吧”“流动书屋”“班级图书角”，学校还设立“常青藤读书计划”，组织学生参与市少儿图书馆、区图书馆横向阅读交流，拓展学生阅读视野。。学校鼓励学生投稿、参赛，学生作品先后在《深圳青少年报》《宝安日报》《红树林》等报刊杂志发表近百篇。学生李雨融发表的诗歌获广东省诗歌大赛一等奖；学生白沐莎获深圳市现场作文大赛第一名。

2014年12月，学校接受了深圳市义务教育阶段办学水平评估，专家组认为：楼村小学是一所正在创建人民满意、走近市民身边的好学校；是一所以体艺特色创建“学本课堂”教育理念引领下彰显校园文化的美丽学校；是一所在义务教育国际化、现代化、均衡化道路上行进的新学校；是一所探索内涵发展、积极推进素质教育、努力打造品牌特色的示范性学校。

校长王敬强自2003年迄今，一直在楼村小学从教，从教坛新秀成长为优秀校长，对学校怀有深厚的感情。2009年、2014年，他两次荣获深圳市光明新区“优秀校长”称号；2015年9月，获深圳市“十佳校长”称号。他说：学校以体艺特色创建“学本课堂”，以“激励教育”创新德育管理，探索出具有楼村小学特色的校园文化。近年来，学校先后获“全国足球特色学校”“全国德育活动主题示范学校”“广东省小学色粉画特色教学与创作实验基地”“深圳市书香校园”等荣誉。学校继2013年被评为深圳市德育示范学校后，2014年7月，被教育部关心下一代工作委员会评为全国青少年五好小公民“美丽中国，我的”主题教育活动示范学校。

“学本课堂”教学模式

2010年学校改造完成后，楼村小学在传承中创新，在完善中提高，注重挖掘学生潜能，培养学生兴趣，激发学生动力，打造出自成体系的以体艺特色创建“学本课堂”教学模式。王敬强认为：我国课改虽然进行了很长时间，但旧的教学观念还残留在教师的脑海中。大多数人总认为教学就是“教”在前，“学”在后，没有“教”就“学”不了；所以，课堂上常常是老师讲，学生听讲；因此课堂变成了“满堂灌”“填鸭式”，与现代社会对未来人才的需求格格不入。

楼村小学重新审视教师固有的课堂理念，在新形势下重新定位教W中的教师角色，以“学本课堂”教学模式引导学生探索自主学习。；讲练结合，以练为主；；培养能力，提升品质”，构建以“问题导学、尝试先学、释疑解难、巩固练习、总结提高”的课堂教学法。近年来，学校语、数、英每学期期末考试成绩优良；新区调研测试成绩名列前茅，体艺特色凸显。2016年7月，楼村小学代表光明新区在接受“全国义务教育发展基本均衡区”复检中，获得评委一致好评。实践证明：楼村小学探索推行的以体艺特色创建“学本课堂”教学模式成功。

教育，就是让每一个人成为最好的自己。这句话用在不断探索以学生为本的楼村小学，可以说是再合适不过。楼村小学以体艺特色创建“学本课堂”搭建了一个更多元、更宽阔的舞台，开启了学生成长的新世界，使每一名学生成长都具有个性，成为学生通向未来的精神通道。在学校发展规划中，以体艺特色创建“学本课堂”教学模式被列为楼村小学发展“十三五”规划，并建立分级考核制度，使教师、学生及家长认识到：学校特色教育创建并不是纸上谈兵。。

2016年，楼村小学被邀请赴韩国，参加韩中体艺文化交流。出战此次交流的楼村小学健美操代表队，虽然仅有9人，但每名队员都是健美操健将，精彩的节目博得裁判一致好评和观众的热烈掌声。此次健美操队获2金4银，楼村小学健美操健儿在国际舞台崭露头角，骄人的成绩，展现出楼小学子扎实的艺术功底和良好的精神风貌，体现出楼村小学高超的健美操教学水平。

王敬强说：特色教育需要完善的教学机制来支撑。规范、引导、激励与开发艺术教育资源，我们一直在努力。健全以体艺特色创建“学本课堂”教学模式的组织管理及规章制度，最终为素质教育的推进，提供必要保障。

艺术教育列入常规教学总序列

楼村小学坚持课堂教学主阵地，把艺术教育列入学校常规教学总序列，保证资金、师资、场地、配套设施设备投入，用丰富多彩，形式多样的活动比赛，推动体艺特色的“学本课堂”深入开展。学校相继开展健美操、舞蹈、声乐、古筝、美术、书法、足球、篮球、棋类、美文诵读、车模、小主持人、作文、诗歌童话、英语歌曲、作文、讲故事、七巧板、英语配音等课外活动。2014年，学校古筝队在电视台教育频道播出；2015年，学校古筝队表演获深圳市少儿花会金奖。

楼村小学舞蹈社团组建于2003年，当时学校才300多名学生，平均年龄差别大、个头参差不齐，学校在这种“零舞蹈基础”情况下，挑选出20名队员，进行一对一训练。从此，学校对外演出有了一支舞蹈团队。随着生源不断扩大，以及学校一如既往的重视与支持，舞蹈社团发展至今已有百余名队员，队员分为成熟组（A组），基础组（B组）以及新生组（C组）；楼村小学舞蹈队已成为当地一张名片，在深圳大大小小的舞台上小有名气。2017年1月，楼村小学舞蹈队舞蹈节目《出发》，被入选参加全国影视校园春节联欢晚会录制。此前，该舞蹈节目曾获2016年光明新区学生音乐综合素养大赛舞蹈专场小学组第一名；同时，被深圳市光明新区文体教育局选定为“光明新区教育系统迎新文艺汇演”首演节目。

光明新区教坛新秀、舞蹈教师林暖霞说：人，一辈子总要有一件自己喜欢做的事，并一直坚持下去。能让孩子们喜欢音乐和舞蹈，让更多家长理解并支持孩子参与艺术学习、提高综合素养，就是我终生喜欢的事业。林暖霞是学校舞蹈社团辅导教师，曾获光明新区音乐优质课大赛奖，深圳市音乐现场课例评比一等奖、最佳应变能力与最具亲和力奖。在全省优质课评选中，她的教学课例被评为优秀课例。学校舞蹈社团在林暖霞的带领下，一路走来，一路辉煌。；2012年，学生作品《童年蛙趣》获光明新区学校艺术展演一等奖、深圳市艺术展演银奖。《童年蛙趣》是以环保为题材的节目，先后受到深圳市环保局等多个单位邀请，对外演出达10余场次。；。

2016年10月，人民音乐出版社社长、中国教育学会音乐教育分会副理事长莫蕴慧女士、广东省音乐教研员杨建、深圳市音乐教研员胡樱平一同到楼村小学调研音乐舞蹈教学情况，对林暖霞的授课综合能力、教学基本功与个人魅力给予高度评价。同年12月，由《中国音乐教育》杂志社、中国教育学会音乐教育学会主办的“第四届全国名师大讲堂暨音乐欣赏教学研讨会”在福建举行，本次研讨活动全国仅推选4节课例，楼村小学教师林暖霞代表广东省参加了本次活动，为与会代表展示一节别出心裁的音乐欣赏课――《春江花月夜》。展示课上，林暖霞娴熟的课堂驾驭、师生之间精彩互动，博得现场近千名同行及专家的好评。

楼村小学火凤凰车辆模型社团成立于2013年，学生依据章程自主开展活动，实现自我管理与发展。社团建设初期，是由三年级至六年级部分女同学组成，现已有成员33人。学校有车辆模型三对三足球场地、1/18、1/24车辆竞速赛道、1/14、1/16车辆竞速赛道、三项全能竞速赛道、太阳能车、小马员竞速赛道及四驱车拼装赛道等，可以满足学生参加全国青少年科技车辆模型教育竞赛活动所需要的所有设施设备。

南粤优秀教师、火凤凰车辆模型社团辅导教师杨超，他在担任辅导员期间，学校大队多次被评为区“红旗大队”“优秀大队”；2016年获得广东省“飞扬的红领巾”队日活动竞赛奖。他负责的火凤凰车辆模型社团被评为深圳市优秀社团，连续3年获深圳市车辆模型竞赛综合团体总分第三名；2016年，火凤凰车模社团分别参加光明新区第四届车辆模型比赛和深圳市车辆模型比赛。同年11月，楼村小学火凤凰车辆模型社团10名队员通过深圳市车辆模型竞赛选拔，代表深圳市参加11月16日在宁夏银川举行的第21届“驾驭未来”全国车辆模型教育竞赛活动总决赛。来自全国各地22个代表队、900余名青少年参加了本次比赛，比赛生金、银、铜牌53枚。比赛中，深圳市楼村小学“火凤凰们”表现不俗，陈嘉{同学获1：14平跑，1：16平跑竞速赛2枚铜牌；黄瑜霖同学获1：18越野竞速赛铜牌。同年，在2016年GM杯全国车辆模型公开赛（深圳站）中，郑于蓝获1：28迷你平路竞速赛银牌，郑于蓝、张琼霖、黄瑜霖获1：28迷你平路竞速赛综合团体银牌；2016年11月，杨超指导的启梦创乐园被光明新区文体教育局授予光明新区中小学创客实践室牌匾，学生连获深圳市创客节scratch现场创意编程一等奖、3D现场比赛二等奖。

全国科技活动周期间，学校火凤凰车辆模型社团都会走出去开展科技车模展示体验活动；他们还利用寒暑假，开展辐射全区的“驾驭未来”车辆模型夏令营。系列活动吸引了周边学校车模爱好者，社团成员广交朋友，利用科技节开展三对三足球对抗赛及各种车辆竞速赛系列活动，得到了社会广泛赞扬，深受学生及家长青睐。学校对此进行课程研究与开发，选取校本课程研究方向，从车辆模型基本知R、维修技巧、操作技巧、比赛技巧等方面形成校本课程。

楼村小学健美操队组建于2013年，从成立之日起，教师赖世峰、柴世民利用假期及课余时间组织学生训练，从不间断。3年来，健美操队竞技水平突飞猛进，从普及型健美操表演开始，逐渐走向要求更高、难度更大，以竞技型为主的学生健美操比赛。楼村小学健美操队分别在深圳市健美操锦标赛、广东省健美操锦标赛、全国全民健身操总决赛、全国健美操联赛等大赛中，均获得优异成绩。

副校长麦睿锋说：玩，是小学生共有的天性，如何将玩变为可开发的教学资源？在楼村小学看来，将特色教育与艺术教学相结合，让学生在丰富多彩的体艺活动中动静相宜，就能玩出不一样的精彩；在这方面，楼村小学交出了一张令家长、社会满意的成绩单。

体艺特色重点项目

在推进全国青少年校园足球特色学校建设中，2010年，楼村小学足球队应运而生，由五、六年级品学兼优的10余名学生组成。训练场上，学生对足球运动兴趣浓厚，队伍不断扩大，现在已发展为男子甲组、男子乙组、女子甲组、女子乙组，队员达100余人，是学校规模最大、人数最多的社团。

学校将足球、篮球项目作为创建体艺特色重点项目来抓，列入综合教学计划，对足球活动开展的目标、要求做出细分，保证足球活动有序进行。学校为此出版足球校本课程，全校普及足球课；各班级根据学校要求，大力弘扬校园足球文化，协助督促队员参加训练，组织学生比赛；学校规定保证每天训练时间。学校为此成立足球俱乐部，分为甲、乙、丙三个年龄组，进行协同训练。校园足球队每年进行足球班级联赛，学校聘请足球专职运动员李耀兴担任学校足球教练。足球特色活动，培养和激发学生团结协作意识，学生普遍形成不怕苦、不怕累、不怕挫折、自强不息的拼搏精神。2015年5月，楼村小学被评为深圳市足球特色学校；同年9月，教育部授予楼村小学为“全国足球特色学校”。2015年至2017年，楼村小学在深圳市校园足球联赛及光明新区足球联赛中，分别获得一个第一名、两个第二名；同时，荣获优秀组织学校一等奖。学生陈金煜、陈弘生先后分别入选恒大、申花国家俱乐部青年队，在当地传为佳话。陈金煜同学代表恒大足球学校参赛，并获得2017年全国青少年男子足球比赛U14锦标赛冠军。

楼村小学篮球教练崔伟忠带领学校篮球队于2015年5月至6月，分别获得光明新区中小学生篮球比赛女子第一名、深圳市中小学篮球比赛女子第四名； 2016年5月，学校女子篮球队获光明新区中小学生女子篮球第一名。楼村小学在特色学校建设中，以足球与篮球为重点项目带动学校体艺特色教育全面发展，小小的足球、篮球的美丽抛物线，划出了一道特色教育的耀眼光芒。

色粉画：校本课程的奇葩

2011年，楼村小学开始尝试引导学生运用色粉材料进行绘画。在吸引学生兴趣爱好的基础上，色粉画笔色彩丰富、适合涂抹与点彩等多种技法，使学生美术素养得到提升。

在色粉画教学中，学校发现色粉绘画使用工具简单、使用方法灵活、色彩变化容易、深受学生喜爱。于是，学校顺势而为，在美术教学中渗透色粉绘画，提升了师生审美品位，提高了教师美育能力，加强了学生的美育，引导学生把握正确的审美导向，掌握健康的审美标准，提高了学生对美的综合鉴赏能力。色粉画教学采用星级激励管理方法，挖掘学生潜能，激发学生兴趣，培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力和情感。

楼村小学美术教学，采取国家课程和校本课程相结合、普及与提高相结合的教学方式，让学生童年更精彩，促进了以体艺特色创建“学本课堂”的有效实施。。各班级为推进高雅艺术进校园，组织学生参加各级中小学绘画比赛，举办相关校园色粉画展示活动，加强学生对艺术的审美体验，提升了学校色粉画教学质量，打造出学校色粉画品牌。学校美术教师编写的《色粉画》教材被深圳市评为“深圳市好课程”，同时被列为光明新区特色教学重点学科项目。

2014年，楼村小学申报立项市级课题《小学色粉画教学实践研究》，结题时，相关专家参观了楼村小学色粉画展，对学生的色粉画作品给予很高评价：楼村小学研究的色粉画载体好、有特色、成体系、有水平、成果多、价值大。2015年1月，楼村小学因此获得广东省首家“色粉画教学与创作实践基地”牌匾，学校专职教师张莉被任命为基地主持人，成为广东省第一家小学色粉画特色教学与创作实验基地。下一步，楼村小学将继续申报省级、国家级《小学色粉画教学的实践研究》课题，以研究促教学，把楼村小学的色粉画特色项目做得更好。

人物对话

《教育》：“学本课堂”的含义是什么？

王敬强：“学本课堂”就是要求教师在教学中尊重学生，以学生为本，以学习为本，以学情为本，以培养学生能力为本；做到先学后导，以练为主，把课堂还给学生；调动学生学习积极性，培养学生主动学习的态度、习惯和能力，使校园成为学生学习和成长的乐园。

《教育》：学校如何进行德育的针对性教育？

王敬强：我校坚持德育为先、全面育人的方针，践行“以生为本，活动育人，激励上进，自主发展”的主体德育理念，遵循学生品德养成和身心发展规律，从实际出发，创新德育载体，丰富德育内容，增强学校德育的针对性和实效性，采用“环境育人、活动育人、示范育人”，推行星级管理。

《教育》：校园文化与激励教育的关系是什么？

王敬强：校园文化是一所学校的名片，是学校长久的生命力与发展的推动力。基于这样的认识，楼村小学面向全体学生，按照艺术课程标准与校本教材组织教学，提倡教师担任校级公开课，参与区、市级学科教学类竞赛。教育要产生激励，“激励教育”可催人奋进，良好的校园文化犹如静待花开，必将缔造出真正的幸福校园。

小学音乐教学特色范文6

关键词 民族传统 继承 声乐教学 小学教育

中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.100/ki.kjdks.2016.05.050

Abstract Throughout the world in many countries， is composed of two or more than two people， and different people belong to the nation's language， so how to guarantee under the premise of national unity， fully inherit and carry forward the national culture， to become one of the issues of common concern of all countries in the world. Primary school as the basic part of the compulsory education stage， for the future growth of the people have a crucial impact on the level of education in this stage， the students will be reflected in the future development of the corresponding. In vocal music teaching in primary school， in order to be able to from the cultivation of students' good art of perception and aesthetic feeling， and carry forward the positive energy， the inheritance and development of traditional culture， is very necessary to join the national cultural characteristics in the teaching of vocal music， imperceptibly develop good ethnic feelings and rich emotional experience， laid for future growth.

Key words national tradition； inheritance； vocal music teaching； primary education

我国是一个多民族国家，五十六个民族各有特色，拥有属于本民族自身的语言、文化、生活习惯等，在声乐教学中融入传统民族文化元素，可以说是一项创新之举。小学作为义务教育的奠基部分，小学生的教育和培养对未来成长有着至关重要的作用。中华民族的声乐艺术传统历史悠久，从春秋战国时期的声震林木，到唐诗宋词的吟诵，到宋代的说唱和元代的散曲，明清的戏曲，经过了不断的演化逐渐形成了丰富的声乐演唱形式。与此同时，在受到西方声乐文化的传入影响下，音乐教育开始发生了巨大的变革，将科学的发声方法和民族语言有机整合在一起，促使民族声乐在以往的高度上再上一个台阶，产生了更多新式风格，出现了一系列受到人民群众喜爱的演唱家。可以说，一个民族音乐文化的创新和发展，必须通过音乐教育来实现，对民族声乐传统继承和弘扬同样需要借助教育途径实现。所以，加强对小学声乐教学中民族声乐传统继承和发展的研究，是非常有必要的，对于后续研究和实践教育活动开展有着较为深远的影响。

1 声乐教学中的民族传统继承

声乐是一种极具文化特色的表演艺术，曲目的演唱对于演唱者的功底和声音技能要求较高，不仅需要通过声情并茂的演唱表达出曲目的内涵，同时需要将曲目中的文化内涵深化，带给听众一种强烈的民族情感。所以，声乐艺术不仅是一种民族文化，还是一种对声乐民族传统的继承，通过专业的声音技能，来描述作品内丰富的民族文化，同时受到民族传统美学思想和审美习惯的影响，加之在政治、经济以及民俗环境等因素的影响逐渐累积下来，形成一种更为独特的文化特色。。声乐演唱的基础是技术，而艺术则需要在一定专业的技术之上，才能进一步获得进步。在小学声乐教学中的民族传统继承，也就是让学生更为充分地掌握技术，并且能够运用自身的演唱技术去表现艺术内涵，从而形成独特的民族特色。

总而言之，声音的技巧主要是依据科学发声理论，借助一系列的科学方法以及系统训练才能实现。这种科学的方法就是指在充分了解人体发声结构后，结合实际需要，设计更符合人体发声规律的方法。②人类发声的科学方法从本质上来讲是相同的，但是经过这么多年的创新和完善，加上在一些声乐比赛中对唱法的划分和改造，逐渐将这种美声和民族划分理念渗透到小学声乐教学中，对此产生了深远的影响，并在不同程度上改变我们当前的声乐教学理念，促使声乐民族教学受到严重束缚，教学模式逐渐僵化，难以更为充分地满足实际教学需求，声乐人才培养单一和局限。③就美声和民族本质划分依据来看，均是在同样的科学方法基础上衍生的，只不过在不同地域、不同文化背景下衍生出来的不同艺术风格，划分依据不应该是一种唱法的分类。Bel canto传入国内对我国的声乐教学影响较大，其本意是指美歌，并非是指一种唱法，美声唱法只是一种翻译后的结果，Bel canto相较于我国传统声乐演唱，在技术上有着众多的共性，同时也是科学歌唱所在。如果将美声和民族依据发声方法进行划分，可以看做是一种不尊重客观规律的行为，将声乐演唱的技术和艺术胡乱地整合在一起。尤其将其依据唱法进行划分，并不是一种声乐民族传统的继承，对于声乐民族传统的继承有着十分不利的影响。对于小学声乐教学来讲，由于自身年龄较小，所以在学习声乐演唱时候，教师将这种声乐教学局限在唱法教学中，对于小学生的演唱潜力激发存在严重的抑制作用，很难培养学生多样化的声音表现方式，甚至在教学曲目选择中十分不合理，表现性不强，同小学声乐教学目标相背离。④

2 整合科学发声方法和民族语言

我国是一个五十六个民族的多民族国家，不同民族由于生长环境不同，所以衍生出来的文化特色以及语言上存在一定差异。我国民族声乐艺术传统主要是建立在传统民歌、戏曲以及歌舞基础上逐渐演化的艺术。在声音上要求清脆、甜亮。在演唱上要求声随字发，在演唱过程中讲究其中的韵味，充分展现表演者内心的情感。这些对传统声乐艺术表演的要求，经过不断的完善和创新逐渐组成了传统声乐艺术审美特点。⑤传统声乐表演中，对于语言的要求较高，注重重字发音，经过传统声乐艺术漫长的积累，对于声乐演唱的研究基础同样十分丰富。除此之外，在传统声乐艺术演唱中，要求语言发音清楚之外，还需要运用各种语气、语势等手段，将其结合到发声中，从而更为充分表达演唱内涵。在小学声乐教学中，为了能够更好地解决歌唱技巧问题，培养学生对声乐演唱技能的掌握，需要在注重发声方法训练的同时，更为灵活运用吐字技巧，有机整合声乐演唱技巧，从而完整地呈现在民族声乐艺术表演中，为声乐民族传统增添别样的风采。总而言之，在声乐民族表演中，不仅需要做到吐字清晰，还需要保证气息通畅，做到字声统一，能够将情感注入其中，更为充分地表露曲目中的文化内涵。⑥

由于我国是一个多民族的国家，疆域广阔，不同的民族拥有独特的语言文化，民族风俗多样，相应的声乐发音方面存在明显的差异。由此看来，声乐民族传统中的艺术风格应该是多样化的，在小学声乐教学中应该从小培养学生对民族文化的喜爱，继承和发扬传统民族文化，将民族声乐带向更广阔的舞台，不仅需要做到普通话演唱民族风格歌曲，还需要将方言文化特色融入其中。更为充分地展现民族文化特色，两相对比下，运用方言进行民族歌曲演唱具有更为突出的意义，不仅是对声韵民族传统文化内涵的体现，同时也是对民族特色的进一步继承和发扬，也正是基于这种多民族文化特色，才汇聚成民族声乐传统艺术演唱的多样化风格，形成了一个绚烂多姿的声乐艺术风格大家庭。

3 在声乐教学中继承和发扬传统文化

不同的民族有不同的文化特色，文化如果离开了传统，那么文化将会逐渐枯竭，直至消失。民族传统是一个民族的特色，但并非是一成不变的，任何事物如果一成不变都将淘汰在历史的长河中，所以民族传统需要紧跟时代的脚步，不断创新和完善，只有这样才能得到延续。⑦声乐民族传统经过漫长的岁月演变，不断完善、不断创新，并逐渐演化成今天的形态，但当前的声乐民族传统并非是其最终形态，今天不是终点，而是一个崭新的起点，相信在未来声乐民族传统将会获得更灿烂的成就。声乐民族传统每一次的演变，都是伴随着社会的进步和变革所产生的，人们审美能力和民族意识的提升，相应地带动了声乐民族传统的发展和创新。但是传统文化并非全部都是优秀的，其中仍然存在缺陷，所以继承不是对传统的完全继承，而是为了完善和发展。Bel canto之所以传入中国后对我国的歌曲演唱艺术产生了极大的影响，主要是在于Bel canto经过几百年的完善和创新，其中浓缩了一代又一代表演艺术家的毕生心血，为其取得今天的成就做出了巨大的贡献。Bel canto不仅拥有完整的理论体系，同时还拥有相应配套的演唱曲目，走出国门后受到不同国家和文化的影响，不断进行创新和完善，形成了更具国家特色的Bel canto演唱艺术风格，走向世界舞台。至今，Bel canto已经成为世界范围内的歌唱艺术，成为人类所共有的。⑧基于此，我国的传统民族声乐艺术如果想要获得长远发展，就需要在原有传统上继承、吸收和借鉴其他地区的歌唱经验，来完善我国的传统民族声乐艺术。但是在继承和发扬过程中，需要取其精华、去其糟粕。尤其是在小学声乐教学中，为了能够从小培养学生良好的声乐演唱技巧，应该有目的、有意识地研究声乐演唱中的共性所在，继承和发扬民族声乐中优秀的原色，并借鉴世界上科学合理的发声方法，结合我国民族情感表现方法，在表现声乐艺术中的民族内涵同时，还能够展现别样的时代特征。

4 结论

综上所述，在小学声乐教学中，为了能够从小培养学生良好的艺术感知能力，掌握更为丰富的声乐演唱技巧和情感表达方式，在其中融入民族传统文化特色，在继承中发展，加入时代性原色，以求在充分表达民族传统文化内涵的同时，迎合时展需要，谋求更广阔的发展空间。

注释

① .我对金铁霖民族声乐教学理论体系的探索与实践[D].中国音乐学院，2012.

② 王旭丽.中国现代民族声乐的文化特征及价值[D].南京艺术学院，2012.

③ 潘明栋.在继承与借鉴中开花――现代民族声乐及教学论[D].贵州师范大学，2013.

④ 崔姝声.传统民歌在当代民族声乐中的价值体现――基于传统民歌的声乐教学实践[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2013.23（4）：182-186.

⑤ 董华.传统音乐元素在当代声乐教学中的继承与发展――以陕北民歌的演唱与教学为例[J].中国音乐，2014.14（2）：254-256+266.

⑥ 黄茜.浅谈马秋华教授民族声乐教学体系中的科学性与多样性――以我的硕士独唱音乐会为例[J].大众文艺，2015.23（1）：222-227.